井川一／聽說異世界番都很糞？再推薦3部真心好看的異世界動畫

（編按：如果你還沒看過上篇，請點此）

5.《遊戲人生》

對的，第5個名額我們看到的是《NO GAME NO LIFE 遊戲人生》

通常來說，穿越到異世界的都只有一個臭宅；

一般情況，穿越到異世界你要做的基本上就是打打殺殺；

如你所知，穿越到異世界主角要開無雙不是開篇就等級封頂，就是用一個現實世界帶過來的神奇道具霸凌那些跟智障一樣的反派。

但這些，《遊戲人生》幾乎都沒有。

就跟4號候補的《SAO UW篇》一樣，《遊戲人生》也是採雙主角制，空白兩人的地位同等重要，二為一體，不可分離。

通常異世界作品脫離不了冷兵器要不就是施法戰鬥，《遊戲人生》其實也不是沒有，但基於這個世界的規則：「禁止打鬥。」決勝負的方式只有一個：也就是遊戲。

沒錯，雖然空白確實是一開始就智商封頂，也有用手機上的維基百科來解決問題；但同時，他們兩個人的弱點也是超級明顯。

《遊戲人生》在這一次的名單裡面算是走一個「王道中的邪道」的作品，他該有的東西基本上都有；但經過一些比較有獨創性的改造後感覺就會比較沒那麼乏味一點，而且最重要的是：「空白二人組實在是太有魅力了」

推薦指數：★★★★☆

在輕改動畫界魅力指數名列前茅的主角，不亞於KONOSUBA的搞笑，資深動漫迷會很有共鳴的動漫梗，雖然第二季仍然在天國，但沒看過的還是先趕快去看看吧。

番外1.《可可夜總會》

我知道放這部在這裡真的是有點擦邊球，但我想說的是：「所謂的主角穿越到一個奇幻世界、展開一場大冒險這個套路是一個非常通俗的主題。」《刀劍 UW篇》以此冠名的童話故事ー《愛麗絲夢遊仙境》就已經算是一種異世界穿越題材，並且這個類型也絕對不該只被限制在我們目前會直覺聯想到的那個樣子。

《可可夜總會》的故事背景設定在墨西哥的亡靈節，渴望成為音樂人的主角ー米高，因為受到家人的反對，一氣之下奪門而出、卻誤打誤撞的掉入了一個死後霊魂們所居住的世界，米高就這樣展開了想辦法回到正常世界的冒險。

好啦放這部在這裡真的沒啥可比性，只是因為《COCO》是PIXAR目前為止唯一能被算進異世界 "穿越" 劇的作品、而且也足夠好看，所以就順道提一下。

只希望以後的異世界能多參考PIXAR的各種超有創意的奇幻世界觀，就算只有皮毛也好，借鑒更多不同種類的體裁、才能激發出更多獨特的創意不是嗎？

怎麼不看看某個借鑒了各種美國電影、西方樂團、甚至同家公司漫畫的某個「現在反過來成... — 怎麼不看看某個借鑒了各種美國電影、西方樂團、甚至同家公司漫畫的某個「現在反過來成了被所有作品各種致敬」的傳奇漫畫系列呢?

推薦指數：★★★★★

老實說，要找到不喜歡看PIXAR電影的人應該算是件蠻難的事。雖然說《COCO》在我心中的PIXAR排名可能進不到前5，但所謂皮克斯的榜單絕對就是呈現一個「神仙打架」的狀態，標準可都是比天還高的。

6.《盾之勇者成名錄》

故事講述主角ー尚文滿懷期待的被召喚到異世界後，遭到婊子的殘忍背叛因而性格大變，就此展開了他遊走於反派邊緣的反英雄之旅。

異世界穿越劇第N個被詬病的地方就是：「主角都會毫無緣由的受到一堆人的喜愛」，不是突然就被暗戀；就是各種『你是天選之人』、『你跟我年輕時候很像』之類極為芭樂的理由。

當然，沒人會討厭被人喜歡這事，但人的信任要是真那麼容易就能取得的話，就會顯得廉價。所以盾勇就反過來，讓主角先成為人人喊打的過街老鼠，之後等他遇上真正的同伴時，主角與他們間產生的感情才會顯得格外珍貴。

並且，主角群之間的互動也跟《KONOSUBA》一樣像一家人而非各種很幼稚的男女情愛。

你知道、要是你想要跟你的同伴增進情誼，絕對不是去偷看一下人家洗澡、換衣服、還是摸個胸部之類的東西，這叫作性騷擾，而是真心去為對方著想，互相送個小禮物之類的非常窩心的舉動啊。

推薦指數：★★★★☆

運用這世界的惡意、進一步彰顯主角群間的情感有多珍貴，只要撐過低氣壓時期，後面回報絕對讓你滿意。

刀子嘴豆腐心的主角算是亮點，其實很少有主角到異世界性格會有所轉變，尚文雖然講話很... — 刀子嘴豆腐心的主角算是亮點，其實很少有主角到異世界性格會有所轉變，尚文雖然講話很絕，但依舊是可以看到從前純真的影子。

番外2.神隱少女

好吧，既然有《可可夜總會》，怎可以不舉個真正屬於我們主場的例子呢？那這我們就選宮崎駿的《神隱少女》吧。

如果要問我：「誰才是日本動畫界最會打造異世界的人？」那我的答案永遠都是宮崎駿。

不知為何，每當有導演想挑戰異世界穿越題材，爆炸率總是特別高，新海誠暴死、米林宏昌暴死、細田守暴死、還兩次。

好啦這不是重點，我們回歸正題：

我們這樣看下來上幾部作品，我想扣掉《可可》、其他應該都沒特別想講什麼人生大道理或社會議題，反正享受故事的樂趣就好。不過，《神隱少女》之所以可以成為「那個」《神隱少女》，它絕不可能只是一個蘿莉拯救父母的簡單故事。

關於《神隱少女》的解析相信各位網路上隨便找都有一大堆了，我這就提一個比較簡單好講的：

本作一個比較明顯的主題就是「對泡沫經濟時代日本的反思」。故事開頭，千尋的父母迷失到了一個他們以為是「當時泡沫破掉後留下來的殘骸」中、並受到眼前的食物誘惑而吃成了兩隻大肥豬。

沒錯，這個異世界就是場回憶當時那一個紙醉金迷的時代的夢。後面成為故事主舞台的「大浴場」、即是「慾望的場所」的隱喻。千尋被迫捨棄名字、拋棄自我、融入到這一個巨大的生錢體制裡面，但千尋依舊是靠她純潔的心靈成功抵抗誘惑、而沒被這個慾望的漩渦給吞沒，最後終於得以解救父母前往新家。

但是對我來說，最可貴的是宮崎駿其實也並沒有特別想要去諷刺、譴責那個泡沫經濟的時代，相反地，他想要傳達的是：「不管我們過去做的事是對還是錯，它們都是我們的一部分，去思考在這個20世紀與21世紀的交叉口，我們該如何面對新時代，才不會再度迷失自我？才是我們現在最需要思考的」回想起從前我們曾經走過的路，今後的路或許能走得更有自信、更踏實一點。

《神隱少女》不需要什麼推薦指數

說實在的，現在想要找一個沒看過神隱少女的人、或許還比找有看過的還要難上一萬倍，完美的手繪動畫；充滿奇想；的世界觀設定；對社會的深遠影響。也不是說一個作品就非得要塞入什麼人生道理、還是去針砭時事，只不過，如果這個隱藏意涵能夠成功去烘托到整個故事，那就能給這部作品帶來更深沉的韻味。