專訪／如何打造沉浸式遊戲音樂？ 聲音設計團隊的秘訣是「三個加法」

一款遊戲的細節，經常是決定玩家遊玩體驗的重要因素。以三國亂世背景戰爭策略手遊《亂世爭霸》，今(26)日釋出聲音設計團隊專訪。《亂世爭霸》聲音設計團隊來自天美音訊中心，並與國際知名音效團隊Hexany Audio一起聯手合作。

官方表示，《亂世爭霸》的音樂被玩家評價為「百聽不膩」，武將在地化台詞也讓玩家印象深刻。「《亂世爭霸》的細節不僅體現在精美的畫面，除了具有可玩性的玩法設計，在遊戲中被人容易忽視的遊戲音樂上其實也下足了工夫。」

音樂之於SLG：是調味品，更是烘托器

「在SLG遊戲中，音樂需要同玩家行為有緊密的聯繫，為玩家營造出更好的遊戲氛圍。」團隊中的派瑞老師這樣表示。他認為，對於SLG玩家而言，遊戲中的聲音需要具備兩種功效：要麼是裝飾性作用，要麼是功能性作用。

試想下，如果戰爭策略類遊戲在沒有音樂的情況下會是怎樣的一種局面？當敵方發起進攻時，玩家將無從得知，只能被動挨打；當敵方使用「高級遷城」貼臉時，沒有「高遷」的專屬音效，玩家被偷襲的風險便大大上升。《亂世爭霸》中的功能性音效，往往具備提醒、警示玩家的功能存在。

另一方面，對於SLG玩家而言，他們為了發展壯大自身實力，往往每天至少會花費三四個小時在遊戲中。如果沒有好的音樂，玩家的體驗將會十分單調而感到乏味。因此，在玩家與遊戲的一系列交互中，音樂需要起到烘托氛圍的作用，讓玩家更願意在遊戲中停留，無論是戰爭、建造城池、還是在遊戲中種田，玩家的不同操作，需要不同音樂的襯托，從而起到裝飾性功能。

這也是SLG遊戲中的音樂創作難點：在玩家長達三四個小時的體驗時長中，如何保持音樂帶來的沉浸感？派瑞指出，《亂世爭霸》在聲音的沉浸感的打造上，做到了三個加法。

隨指而變 三個加法打造沉浸式音樂

第一個加法，是亂世爭霸在音樂與遊戲場景之間的深度結合。

遊戲場景的切換，往往需要不同的音樂來為之烘托，戰爭時音樂便會緊張一點，和平時音樂則會舒緩一點。這是大多數遊戲都能做到的層次。而在亂世爭霸中，場景與音樂之間的結合則更為深度，甚至隨著不同時間段均能展開變化。

比如遊戲中會有白天和夜晚兩種時段，玩家會自然地感受到遊戲中夜晚的音樂要比在白天時安靜許多。玩家在主城內聽到的音樂基調要比在城外舒緩放鬆，從而讓玩家靜下心來好好發育。

甚至是戰爭這一個狀態內，音樂也會做到多樣切換。剛開始出征時音樂的節奏會更密集，緊張感強烈，而在軍隊行軍過程中，壓抑的鼓點與節奏慢慢放緩，進入「不寒而慄」的冷靜期，等到軍隊臨近對方城池時，又進入到吹鳴樂器的小高潮。這樣的戰爭音樂處理，與古代行軍時「銜枚疾進」的狀態不謀而合、

第二個加法，則是在場景音樂的切換間，亂世爭霸做了更多樣化的處理方式，來降低使用者聽覺上的單調感。

從A音樂到B旋律，切換雖然能帶來多樣性體驗，也會由於處理的生疏，反而更為刺耳。《亂世爭霸》通過場景音樂之間的留白，小樂器片段的切換，在音樂切換間銜接更為流暢，做到「無縫切換」，玩家的聽感仿佛進入一個基調統一但又不斷變化的整體音樂氛圍，自然不會覺得無聊或「出戲」。

而第三個加法，則是在交互音效上下大工夫，讓音效與背景音樂有序疊加，在每一段背景音樂中增加其多樣變化。

比如玩家在點擊遊戲中的資源礦、城牆或是收穫農田時，通過把主題音樂拆分成小的片段，與道具音效進行疊加，產生對應的標誌性的音效，以達到多樣化的聽覺體驗。

「變」是《亂世爭霸》營造沉浸感的必要手段。但若想讓玩家對遊戲音樂百聽不厭，變化只是手段，起到決定性作用，仍是遊戲音樂在品質上的高度與突破。

中西結合+電影級擬音特效，打造世界級遊戲音樂

《亂世爭霸》偏重於三國題材，音樂勢必要有濃濃的中華風。但仔細去聽卻不是以「吹拉彈唱」為核心的傳統中華風。玩家在遊戲主旋律中，甚至能聽到如大提琴、雙簧管、手碟等西方樂器。派瑞表示，中西結合，對中華風音樂進行有序改良，正是《亂世爭霸》音樂的最大突破。「比如我們去看好萊塢電影，去聽《功夫熊貓》裡的配樂，你會覺得這也很好聽，也很現代的中華風音樂，《亂世爭霸》的音樂設計上，也決定採用了同樣的想法。」

在音樂的製作上，《亂世爭霸》便嘗試與國際知名聲工廠Hexany Audio工作室合作，通過西方國際音樂的角度來解讀中華風音樂。有意思的是，在合作過程中，為了達到中西音樂的和諧，《亂世爭霸》甚至嘗試讓樂手去嘗試不同的樂器，例如讓《神鬼奇航》裡的大提琴手Tina Guo來演奏二胡。遊戲主旋律中也加入了西方特有的樂器，例如手碟，形成中西方樂器的串連與混搭。

從效果來講，這種改良的中華風得到了玩家的歡迎，「好聽且不失流行」是玩家對《亂世爭霸》音樂最一致的評價。在「改良中華風」的突破上，並不會偏離古典中華味的主基調，眾多中國知名民樂樂手攜手參與音樂製作，保證了《亂世爭霸》中古典樂器的品質亦達成頂尖水準。

而在遊戲的音效處理上，《亂世爭霸》甚至達到了影視級擬音的考究程度。「為了保證遊戲中刀劍，兵馬的擬音品質，我們在製作音樂時，專門去到了位於北京懷柔的影視基地，借助一些著名影視劇中的古裝道具，如刀、劍、盔甲等，模擬出真實劈砍的聲音，從而形成遊戲中最初的音效素材。」派瑞這樣說道。

擬音並非一件易事，最難之處便在於，想像中聲音與發音介質之間的不匹配，比如《亂世爭霸》中糧草收穫的聲音，如果找一堆真實的乾草搬運，其實很難發出那種讓人愉悅的滿足感。製作團隊通過調整乾草與水混合後的乾濕比，結合乾草和乾草、草和地面的碰撞聲，經過一星期時間的不斷模擬，錄下了上百小時的音效樣本，才獲得了目前遊戲中不到2秒的收穫音效。而這樣的工作數以百計。天美音訊團隊透露：「我們是歷經千百次的模擬，反復試驗，挑選出最適合的片段放出遊戲中。」

同時基於人們的聽覺習慣，《亂世爭霸》的音樂製作團隊也打破了受影視劇影響的固有認知，另闢蹊徑通對擬音進行了展現。例如，在戰爭大廳中的號角聲，玩家聽起來會像是真是號角發出的聲音，其實是通過兩根塑膠管進行誇張的擬音發聲，最終才在遊戲中達到符合人們想像的樂器聲音。

在場景配樂上，未來版本將計畫將主城造型也會具備專屬的音效，應對起每個造型都會有不同的音樂，派瑞也偷偷透露，未來的遊戲音樂，將在中西結合上做更大膽嘗試，例如登陸主城，主城外，戰鬥時的音樂都會有新的變化。