角落漫談／為何劇情殺違和？論電玩裡的真實規則和虛構世界

想像你正在玩角色扮演遊戲。戰士吸引砲火、弓箭手箝制敵方動向、法師抓住空檔詠唱強力魔法、僧侶誦念禱告恢復傷口，必要時復活死去的成員。隊伍披荊斬棘一路向前，故事中段的劇情走向尤其熱血：主要角色當中的傲嬌擔當，平常沒一句好話的那個傢伙，竟然替伙伴承受了致命殺招，並在眾人把握機會了結 boss 時，嚥下最後一口氣。傷感歸傷感，任務還是得繼續執行，大家找了個向海的山丘安葬伙伴，小小的墓堆旁，是他最愛的橘子樹。

等一下，僧侶不是可以復活嗎？

劇情殺有時候會讓人覺得奇怪、不合理，尤其是當遊戲明明有復活機制的時候。這種違和感，來自電玩遊戲的雙重本質：典型的電玩遊戲同時由兩個事物組成：真實規則和虛構世界。當發生在虛構世界的事件需要某角色死亡，而這種死亡在真實的遊戲規則上又其實可以挽回，玩家就容易感到奇怪。

真實規則與虛構世界

想像一個第一人稱射擊遊戲：玩家瞄準方向、決定射程，命中目標來取勝。

就算上述這些規則（你可以自己腦補其他必要的規則，例如子彈軌跡）已經完整界定了這個遊戲「如何玩」，光是知道這些，玩家還是不知道自己在「做什麼」：我們是在拿水槍射小朋友嗎？還是在丟椰子砸爛瓷器？或者用手榴彈炸納粹？

有時候「我在做什麼？」並不重要，尤其是在一些不是電玩的傳統遊戲中。當我們玩鬼抓人，並不在乎自己是否把當鬼的人看成鬼，玩象棋的時候，也不會把「馬」當成真的馬，你只需要掌握並遵守規則，就能享受這些遊戲的樂趣，這些遊戲的重點並不是要讓玩家在虛構世界扮演特定角色。類似情況也發生在一些結構比較簡單的電玩裡，像是《貪食蛇》、《踩地雷》、《俄羅斯方塊》。在玩這些遊戲的時候，我們僅僅專注於規則，而不是沉浸於某個虛構世界、扮演某個角色。

然而，更複雜的遊戲要帶來完整體驗，往往不只得提供一套遊戲規則，還得投射出一個虛構世界，讓玩家在面對遊玩挑戰的同時，能想像自己不只是窩在沙發上握著手把，而是在奇幻國度踩踏香菇投擲烏龜、在末日世界狩獵機械巨獸，或者在維多利亞風格的陰森小鎮和熱情居民建立友好的互動。

在這些遊戲裡，不但「如何玩」很重要（否則就會成為玩法無趣的逼真模擬器），玩家在遊玩的時候在「做什麼」也重要（否則就無法藉由角色扮演帶來沉浸）。

在《Half-Real》這本有趣的遊戲設計書裡，遊戲學者朱爾（Jesper Juul）主張，那些比較複雜的電玩遊戲，其實都包含兩個東西：真實規則和虛構世界，它們互相搭配，帶給玩家有挑戰性且足夠沉浸的體驗。

當規則和世界搭配得當，玩家更容易理解遊戲並沉浸，例如：

·《寶可夢》利用虛構世界讓玩家記住規則：在《寶可夢：紅寶石》裡，有 17 種寶可夢屬性，對戰時每種屬性組合都有 4 種可能的剋制結果，熟練的寶可夢玩家是如何記住這 289 種情況？答案是這些屬性在虛構世界的表現幫上了忙：水剋火、火剋草、用普通攻擊打幽靈系寶可夢不會有效果...等等。

·《電馭叛客：2077》利用虛構世界來設計 HUD：《電馭叛客：2077》的賽博龐克世界觀，讓遊戲能善用第一人稱射擊遊戲的視角，把顯示給玩家看的 HUD 資訊表現為投射在角色的視覺畫面上，讓玩家既能掌握狀況又不出戲。

·《空洞騎士》改變虛構世界的設計讓換裝遊玩更沉浸：許多 RPG 遊戲鼓勵玩家多方嘗試各種 builds，因此讓玩家能很方便的重置角色的「技能樹」。重置技能樹這件事情以規則來說很好理解，但以虛構世界來說很難理解：憑什麼一個擅長使弓的角色，在我一陣點按之後，就能把弓藝忘光光並成為劍術高手？《空洞騎士》使用另一種更能搭配虛構世界的設計：這遊戲的所有重要屬性和技能都由護符提供，當玩家想要改變 build，只需要把身上的護符換成另一組。用更換護符取代更換技能，《空洞騎士》更能讓玩家在嘗試各種 builds 的時候不出戲。

當然，對於搭配的追求也可能造成負面效果。例如《黑暗靈魂》一到三代和《血源詛咒》都有「武器修理」系統，這應該可以算是增加虛構世界細節讓玩家沉浸的設計，但以遊玩來說幾乎只是徒增困擾，因為「武器會壞，壞了需要修」這個規則本身沒帶來有趣的挑戰，反而徒增庶務。在《艾爾登法環》裡，FromSoftware 便取消了這個機制，讓武器不再損壞。在類魂遊戲《P 的謊言》裡，製作組賦予角色隨時「磨刀」的能力，讓修理成為戰鬥玩法的一部分。

對朱爾來說，典型的電玩遊戲就是這樣真真假假的組合：

·規則是真的，當你在《真人快打 1》裡把對手撕成兩半，你是真的贏了一場遊戲（如果你是在電競場合贏，還能拿到獎牌之類的好康）。

·虛構世界是假的，當你在《真人快打 1》裡把對手撕成兩半，你並沒有真的把任何人撕成兩半，不然你待會就不是進下一局，而是警察局。（給那些好奇「在遊戲裡殺人算不算殺人」的人：case closed 🙂）

照朱爾的看法，如同小說和電影，電玩藉由虛構故事，讓玩家能擁有不一樣的體驗，而不同於小說和電影，電玩藉由真實規則，讓人能在虛構世界展現能動性，真正依照自己的決定去做事情。

李逍遙死了，然後呢？

為了讓真實規則和虛構世界的區分更能操作，朱爾在《Half-Real》的第四章介紹了「重述測試」：

重述測試（retelling test）

若不訴諸這個遊戲的規則和真實世界的遊玩情況，只能純粹倚賴虛構世界的內容，你能重述和說明遊戲中發生的多少事情？

若你遊玩 win95 版《仙劍奇俠傳》，在戰鬥中不幸全軍覆沒，接下來你就會看到「勝敗乃兵家常事也，大俠請重新來過吧」的字樣，然後回到主畫面，讓你讀取上一個存檔。

然而，「回到主畫面，讀取存檔」並不是發生在李逍遙所處的宇宙，而是發生在玩家身邊。當玩家做這些事情的時候，《仙劍奇俠傳》的虛構世界裡發生了什麼事？是時光回溯到上次存檔的時候嗎？還是重啟了另一個平行時空？《仙劍奇俠傳》並沒從世界觀上給出答案，我們最多只能說：照這遊戲的規則，本來就是可以讀檔重來。

《仙劍奇俠傳》允許玩家在戰敗後「復活」，但沒有從虛構世界提供足夠線索說明此事如何發生。朱爾會說，這代表《仙劍奇俠傳》在這方面無法通過重述測試，它的虛構世界有間隙（gaps），在這方面比較不融貫（coherent）。

當然，包括我在內，應該沒有任何《仙劍奇俠傳》玩家會介意這些事，因為「死了就讀檔」是常見的遊戲設計，根本不算缺點。不過，也確實有製作組發揮創意去填補這類間隙，例如：

·《生化奇兵》的主角死亡後會在附近的「Vita-Chamber」復活，而遊戲故事裡確實有說明為什麼主角能有此待遇。

·回合制戰鬥遊戲《阿貓阿狗》在全軍覆沒後會以血量很少的狀態退出戰鬥，回到地圖上。

·《寶可夢》系列作裡，寶可夢就算 HP 歸零也不會真的死亡，只會「瀕死」，可以在寶可夢中心治療恢復。

遊戲裡的死亡是兩件事而不是一件事

在《仙劍奇俠傳》裡打輸之後，我們疑惑當玩家在真實世界讀取存檔，虛構世界當中發生了什麼變化，而劇情殺則是另一種狀況。面對劇情殺，我們感到違和，因為這次看著伙伴身亡，玩家卻無法將他復活，口袋塞著復活符咒眼睜睜看著伙伴下葬，太不合理。

在這裡，朱爾「真實規則／虛構世界」的分析，可以協助我們把這種違和感說明得更清晰。遊戲裡的許多死亡事件其實同時是兩個事件，假設你的戰士在戰場上受到敵人攻擊，血量歸零：

·在虛構世界裡，你的戰士死亡了。

·在真實規則的意義上，你的角色因為血量歸零，依循規則進入不能操作的狀態。

值得注意的是，這兩件事情的內容都可以隨著虛構世界和真實規則的更動而改變。

你可以想像一個，在虛構世界意義上，幾乎沒有死亡的遊戲。前述的《寶可夢》系列就沒有真正的死亡，只有瀕死。（若《寶可夢》系列想要讓虛構世界裡有真正的死亡和復活，它們不需要改變遊戲規則，只要更動遊戲文本裡的某些措辭就行，只是這樣一來，《寶可夢》就會變成一個對小孩更殘忍一些的遊戲）

你也可以想像一個，在真實規則的意義上，角色不會因為血量歸零而無事可做的遊戲。想像一個連線大亂鬥遊戲，當你操作的角色血量歸零，他會化為幽靈，在該局遊戲剩下的時間，你可以操縱他去騷擾其他還活著的玩家。

你很容易理解為什麼遊戲裡會有「死亡」，因為遊戲得要有輸贏，而虛構世界裡的死亡，剛好提供了恰當敘事，來符應真實規則給輸家的懲罰，像是無法繼續使用某個角色、必須消耗道具來復活。

上面這些死亡都是「雙重事件」，它們同時具備真實規則和虛構世界的意義。但劇情殺不一樣。劇情殺不是「一半規則、一半世界」的存在，而純粹是虛構世界當中劇情的產物，跟規則無關，也無法使用遊戲規則來挽回，這是為什麼它是「劇情」殺。

如果一個遊戲裡存在有一般因為打輸而導致的死亡，有能夠挽救這種死亡的復活選項，也有無法復活的劇情殺，那玩家就會感到衝突，因為這個遊戲同時用死亡來描述兩種其實很不一樣的事件。

本文主要討論劇情殺，但「真實規則／虛構世界」這組概念的應用範圍當然不只於此，在另一篇文章裡，我用這組概念討論其他有趣的問題：什麼是開放世界？當我們追求開放世界，我們到底是在追求些什麼？