深入解析《少女樂團吶喊吧》:她們的搖滾─是音樂、是信念,更是連結

遊戲角落 魚子

搖滾不止是一種音樂體系,它是一種思想,一種可以震撼人心的吶喊。可以代表反抗、代表叛逆、代表不羈、代表自由、代表質疑理性、代表對傳統體制、主流迂腐的憤怒——搖滾生於壓抑,不被鼓勵釋放的情緒一直累積,最後形成一股極具個人色彩的力量,是一次情緒的大爆發。爆發不止是宣洩,還是一種渲染,表演者的設計把情緒具現,將觀眾吞噬、淹沒,讓觀眾成為表演的一部分,把他們原本截然不同的情緒化為一體,對壓抑豎起中指,對不被主流接受的信念作出肯定,形成僅屬於他們的搖滾。

《少女樂團吶喊吧》(GIRLS BAND CRY)不止是一部動畫,它是一個企劃,五名少女演奏宣洩情緒的歌,他們的歌有時提及了世界,提及了社會,但最終都會回歸個人——有時是帶刺卻無法壓抑孤獨的情歌(爆ぜて咲く),有時是年輕一代對諸多無理責任纏繞於身的控訴(傷つき傷つけ痛くて辛い),有時是直訴世界的荒謬、對依靠自身來做反抗的肯定(雑踏、僕らの街)。GIRLS BAND CRY,也是少女樂隊的「吶喊」,他們也有僅屬於自己的搖滾。

圖/GIRLS BAND CRY

搖滾是音樂,是思想,也是一種信念。搖滾釋放洶湧的情緒,來源是演奏者的激情,激情來自演奏者的想法,被認為是真誠、堅定不移的信念,儘管人不可靠、脆弱多變,但是當刻的情緒卻是真實的。雖然無法確認五名少女的想法是否與他們演奏的信念一致,但是動畫以五名少女的理想型講述了他們的故事,也講述了他們的搖滾。

※以下內容會提及劇情以及角色心境,讀者請自行斟酌觀看。

質疑理性卻依然迷茫的「空之箱」,至沒有歸宿那就盡情飛翔的「命運之花」

做了正確的事卻被欺凌,只因認為「做錯事的人反而是對的太奇怪了」的仁菜,再一次因為別人的理性而被近乎強迫地要求忍耐——只要把欺凌當成不曾存在,把欺凌變成雙方的口角爭執,互相道歉,那就可以被保送到知名大學,相比與學校撕破臉最後什麼都得不到,而且之後可能會很難過的日子,這無疑是理性的選擇,也是為了未來著想。

但是看到欺凌者彷彿自認已經勝利的笑容,就覺得明明是對方做錯事卻被默許,而自己沒有錯卻要道歉,是荒謬且不可理喻。仁菜當初面對的是對自己的正論被徹底否定,被要求妥協、服從的情況,雖然周遭的人,包括學校、家人和朋友認為忍一時之氣無傷大雅,但是仁菜想像的是未來依然要接受這種荒謬與不可理喻,對未來感到絕望,因此曾經想了結自己的生命(在第 10 集,仁菜曾向姊姊表示「當初的我,差一點就要扼殺自己的人生」)。

不過當他萌生結束生命的念頭之時,有一首歌走進了他的生命,那就是「空之箱」。「空之箱」後來成為他的主題歌,也成為僅次於他生命,他最為珍貴的事物(第 5 集仁菜看到 Hina 是 Diamand Dust 主唱時所說的話),因為他的生命,曾被這首歌拯救。

圖/GIRLS BAND CRY

「空之箱」講述是對未來的空虛,和對理性的質疑——雖然對前路迷茫,但是擁抱教科書般、自己卻不能接受的做法,填補空虛能否解決所有問題?「空之箱」質疑理性,卻沒有否定對前路的迷茫和不安——「答案往往都是虛有其表的常識,即使我的指尖在顫抖」,同時希望給予迷茫者勇氣——既然自己沒有錯,那就不用忍氣吞聲,不要糾結未來的事(在第 10 集,仁菜對「空之箱」的想法)——「沒有正確答案,也沒有落敗這回事,這輩子我就只能是我,僅此而已,不管我再怎麼擾亂現況,明天也不會到來」。

「空之箱」道出了仁菜的心聲,給予了他前進的勇氣,卻是以飛翔的方式前進——不知道是飛向地獄,還是衝上廣闊藍天的一瞬間;得以飛翔,也沒有地面(歸宿)可回,亦不想回去,只有一個信念——「因為我不想輸,因為我沒有錯」,於是隻身來到東京,但依然迷茫,沒有夢想,沒有想做的事,沒有準備,什麼都不懂。

圖/GIRLS BAND CRY

理性儘管被仁菜認為是「虛有其表的常識」,其存在意義卻不是毫無道理——服從理性,可能會令人少吃一點、甚至很多苦,理性是讓人可以在現實裡比較安然生活,或生存下去的對策。

仁菜為了證明自己是對的而高中輟學,隻身來到東京,第一件事就是因為人生路不熟和電話沒電而迷路四小時,抵踄之後已經是深夜,拿不到鑰匙差點要露宿街頭,還被告知自己被親戚騙了——這裡不是東京而是川崎,仁菜租的是租不出去的公寓。獨自生活有很多事情要想,而幾乎毫無準備來到陌生之地就有更多事情要想,雖然父母有給零用錢但依然要打工,儘管 17 歲打工其實沒什麼選擇;生活要自理,而且有一個大目標——僅憑定期補習和自學,升上大學,證明自己沒有錯。

仁菜證明自己沒有錯的方式相當彆扭,原因來自他的迷茫——儘管他遵從本心,卻不知道怎樣做才能證明自己是對的,他想要的其實是對家人的證明(這點後來會提及),但想不到怎麼辦,只知道自己需要逃離要求他妥協的「歸宿」。「空之箱」給予他前進、飛翔的勇氣,但沒有消除他的迷茫,空虛感揮之不去,然而這份迷茫,讓他遇上創作出「空之箱」,曾擁有這份信念,現在依然對音樂認真無比,卻被現實摧殘,漸漸變得意興闌珊的桃香。

圖/GIRLS BAND CRY

桃香初遇仁菜時雖然對自己有這樣的粉絲感到開心,但還是告知他自己即將引退回老家的想法——與仁菜不同,桃香深知,也歷經現實的殘酷——一直火不起來,靠演出和音樂的收入無法維持生活,還要不停打工,意味自己的歌不受歡迎,沒有未來,不如就此作罷。

仁菜一開始無法回應桃香的引退,對桃香「今晚將會是最後一次唱 Diamond Dust 的歌」的表示有口難言,直到翌日,看到桃香留給他,原本屬於桃香的電吉他被寫上「舉起中指吧!」的語句,才抱著電吉他拚命尋找桃香,希望他不要放棄——雖然桃香意興闌珊,連「空之箱」也賣給了前團員,看似已經放棄「空之箱」的理念,卻叫隻身來到川崎的仁菜不要放棄——相信仁菜是對的,鼓勵他對要求妥協的現實「豎起中指」,也代表桃香至今依然認為「空之箱」的理念是對的。

仁菜明白桃香曾經掙扎,也明白桃香過得並不容易,「放棄音樂」這個念頭應該是徘徊、煎熬了很久才能決定,所以要求桃香不要放棄很任性;同時很大程度上是為了證明自己相信「空之箱」的理念是對的,亦是自私的要求,但正正因為「空之箱」,讓他沒有去糾結未來的事,而去做自己認為正確的事——希望桃香能夠貫徹「空之箱」的理念,自己不服輸,也希望桃香不服輸,不要放棄音樂,對「不安的未來」豎起中指,認為只有自己說出結束,才是真的結束了。

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「對『不安的未來』豎起中指,認為只有自己說出結束,才是真的結束了」,然後呢?對他們來說,堅持自己是一個過程,也僅僅是一個開始,不代表不會迷茫,不會不安,不代表思緒一直清晰一致,也不會一切順利——堅持自己之所以困難是可能會吃很多苦,強調要堅持自己是因為逆風而行。

仁菜認為自己以他的激情說服了桃香不要放棄音樂,但是兩者都有誤會——桃香以為仁菜說的是與他一起組樂隊,他從仁菜身上看到的,是因為難以開口卻無法對自己說謊,所以相當彆扭,又喜歡拖著不說,明明很脆弱,但就是不願意違背自己內心的性格,那就是他曾經忘記亦是他最喜歡的,一直以來都想守護,由他創作的歌 (第 2 集桃香對仁菜說的話),事實上仁菜當時沒有唱歌的想法,而是希望兩人各自努力,儘管仁菜不太清楚自己努力的方向是為了什麼;仁菜以為桃香已經重新振作,事實卻是桃香把「曾屬自己的理念」寄託在他的身上——看到仁菜唱歌的樣子,就讓他回想起自己當初唱歌的樣子,不是為了受歡迎,不是要想被認可,而是僅僅唱著自己喜歡的歌,那個是他曾經喜歡的自己,是當年的他,所以希望仁菜能就這樣繼續唱歌,不被外物所束縛,而他只是想在旁邊聽著仁菜唱的歌而已(第 8 集桃香對仁菜說的話)。

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桃香沒有強迫仁菜唱歌的想法,但認為仁菜真的很適合唱歌,除了聲音不錯、有氣質,也有他曾擁有的信念。當仁菜說自己不會唱歌的時候,桃香很自然地放手,卻找來安和昴組成一個只有鼓手和吉他手,欠缺一名主唱的臨時樂隊——雖然自己因為理念不同而退團,與前團員們幾乎是絕交的狀態,但是桃香依然認為樂隊是一個積攢了許多想法要表達的人聚在一起,而且關係相當緊密的地方,可以做到一些一個人做不到,但能和別人一起做到的事;找來安和昴這位與仁菜年紀相若,水準未到職業級但依然不錯,亦有「揮之不去的不幸感」的鼓手,也是有「為仁菜創造一個合適,讓他可以安心唱歌」的小心思(第 3 話桃香對兩人說的話;第 4 話昂對仁菜說的話)。

因此仁菜因為之前的創傷而變得不信任人,最後因為孤單而獨自哭泣的時候,桃香和昂很順理成章來到仁菜的房間,給他一個樂隊的邀請;當桃香告知仁菜會在公開場合表演,仁菜強硬表示自己要退隊,桃香卻沒有阻止,是因為桃香明白仁菜一定會回來——桃香很了解那個「他曾經喜歡的自己」,那個無論順利與否、無論成功還是失敗都會後悔的自己(第 3 話桃香對仁菜說的話)。

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桃香之後更進一步,告訴仁菜什麼是搖滾,為什麼他適合搖滾——仁菜的歌聲不止是唱歌,而是搖滾——性格怯懦卻很倔強,雖然膽小但充滿自信,充滿了自我矛盾而悶悶不樂,也不斷積聚著力量,然後沒有去想多餘的事,把真實的想法、心情透過歌聲發洩出來,那就是不折不扣的搖滾。

而在這場室外演出,桃香故意挑了一件浮誇可愛,仁菜絕對不會願意穿的衣服,同時也對仁菜喊話:「沒有人認識你,沒有人期待著你,但是這樣才更有趣吧」,也是在告訴仁菜什麼是「搖滾」——不在乎外界的目光,不在乎名聲,亦不在乎他人期待與否,只為唱著自己喜歡的歌,只為發洩自己的心聲。

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那次表演的歌《声なき魚》的歌詞也很符合仁菜的處境,讓他唱出心中的吶喊:雖然被歌聲拯救,但依然孤單迷茫——「如果不管我等多久,一切都沒改變」、「陌生人力竭聲嘶地唱著歌,告訴我並不孤單,想必有幾條生命會被那句話給拯救吧,我不清楚,我懂了,真是那樣嗎?我忘了,真是麻煩,我一心想破壞,我無法鼓起勇氣」;就算有了夢想,殘酷的現實依然存在,更不用說他沒有那種「值得活下去的理由」,「做自己就好」也絕不容易迷茫,因此吶喊,希望找到共鳴——「誰快來告訴我一個該斷續活下去的理由」、「別一派輕鬆地叫我做自己就好」、「就算心懷夢想,現實依然存在」、「這裡有人在嗎?」

這次表演幾乎是為仁菜而設,是希望他能夠愛上搖滾,讓他明白自己是多麼適合搖滾——「能把心中的想法大喊出來,傾盡自己的所有力量放聲歌唱,我的人生從未有過那樣的體驗,對於在意別人的臉色,想說的話總是如鯁在喉的我來說,從未有過」(第 4 集仁菜對自己初次演出的感想)。

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然而當下的理念、情緒不變,人卻脆弱多變,需要搖滾的原因是殘酷不堪的現實,不被認同、主張壓抑無視或順從現實的看法,與殲細脆弱、卻不甘現況的心靈,才需要把被壓抑的心情宣洩到底,宣導這個理念、擁有這個理念,或者喜歡這個理念的人都是如此。

桃香是創作出「空之箱」的人,也因為堅守自己的信念而離開 Diamond Dust,曾經努力過,至今依然對音樂認真,卻徹底認清了現實,而且認為自己不得不向現實屈服,畢竟事實擺在眼前——昔日的

Diamond Dust 就算得到職業樂手的稱讚,但是紅不起來就是紅不起來,他們嗤之以鼻的東西卻大受歡迎,而這就是現實;這種事實漸漸變成了壓力,最後面臨抉擇,拒絕的話就不能繼續下去,而 Diamond Dust 選擇繼續下去,儘管沒有辦法不慌不忙只唱自己想唱的歌,只能不停追逐「什麼能讓觀眾買帳、什麼能讓觀眾高興、什麼能引起熱議」這些事物,但這就是斷絕後路,在競爭中生存下去的方式,這是選擇去改變,即使被責罵也要生存下去,希望總有一天能夠做自己想做的事而踏出一步的勇氣,而現在的 Diamond Dust 走紅了,當初被視為靈魂人物的桃香卻無人問津,讓桃香認為 Diamond Dust 的做法是正確的(第 8 集桃香的自白)。

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桃香雖然認清了現實,但是仁菜沒有,仁菜經歷過「做自己」就會遍體鱗傷的事實,但是還不知道現實還有各種他從沒想過的難處,因此他才能如此堅持自己(第 8 集、第 13 集仁菜對智和表演前的自白)。雖然是初生之犢,但正因如此,仁菜展現的是桃香曾經擁有,但現已失去的「搖滾」,所以桃香重新組樂隊,是想去守護這份純淨的心,而非仁菜所想,桃香想在音樂那邊再次努力,證明自己的歌都可以大受歡迎,重新振作。

兩人的衝突最終因為對現在 Diamond Dust 的看法不同而爆發,仁菜察覺到桃香的矛盾——桃香說 Diamond Dust 現在的做法是對的,那為什麼桃香要退出 Diamond Dust?看到當時桃香在 Diamond Dust 的笑容,再加上桃香對音樂的認真,仁菜知道桃香曾經為 Diamond Dust 付出靈魂,現在是因為覺得他們的做法是錯的、不認同他們的方向而離開;就算他們有「就算變成老婆婆,也要原班人馬一直組樂隊,絕對不退出,不追求音樂風格或個人主張」的約定,就算現在的 Diamond Dust 成功,但是桃香的歌確實深深打動了他,仁菜喜歡的是當時的 Diamond Dust ——那份信念才是最重要,勝過一切。

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仁菜在 Livehouse 的表演有向桃香展示「桃香的歌確實深深打動了他,而且價值無比重要」這看法的傾向,並強烈表示有「向世界證明桃香才是正確」的決心。仁菜把歌詞的意義傳達到聽者心中的舉動形容為「留下爪痕」,指這是「拚命掙扎、橫衝直衝,不惜傷害自己,也要給對手留下傷痕的感覺」——就算現實是殘酷的,會把自己弄到遍體鱗傷,也要向世界、向現在的 Diamond Dust 證明桃香的歌是正確的,因為桃香的歌已經剜進了他的內心,留下了爪痕,寫著就算死也不能認輸的「搖滾」。

為了貫徹意志,仁菜選擇「吶喊自己的思緒,不加修飾只喊出想喊的話,不滿、憤怒、悲傷、挫敗感、羞恥感、想要蓋著被子大喊的,曾經只要一想起就會大汗淋漓的後悔事」全部都展現出來——他要始終如一,把自己喜歡的搖滾大聲吶喊,暴露一切活下去。

圖/GIRLS BAND CRY

或許仁菜的舉動令桃香感動,但無法讓桃香重新振作起來——桃香無法振作的原因,不是得不到認同,而是自認已經失去了仁菜所崇拜的搖滾精神——最初吸引桃香,而且想擁有的搖滾,是「雖然像是暖場表演的附加物,但依然毫不退縮,用歌聲去抗爭」的信念,而自己嘗試貫徹這個信念,也堅信這個信念,但正因如此,失敗令他傷得很深,最後還是被不安和現實壓垮自己,已經沒有勇氣到處留下爪痕,仁菜所崇拜、認同的,只是過去的自己。

桃香沒有回應仁菜在 Livehouse 表演的感情,直到仁菜有想成為職業的意圖,桃香才決定退出樂隊,最後被迫向仁菜表示自己脆弱的一面——坦白自己已經與以前不同,也不希望仁菜被他那些不受歡迎的歌所束縛,導致他們要再次面對與當年 Diamond Dust 一樣的抉擇,與他一樣,失去屬於自己的搖滾。

圖/GIRLS BAND CRY

面對仁菜的崇拜,桃香一直掩飾自己的想法和弱點,主動暴露之後,卻意外解開了心結。

坦白之後,仁菜直斥桃香不要拿自己做逃避的藉口,桃香應該去守護的是讓更多人聽到自己唱歌的願望,而非回憶中的自己,站在他眼前的,亦不是他的替代品,而是從他那裡獲得勇氣、振作精神,才從痛苦中解放出來的人,是和他一起歌唱,感到幸福,想和他一起賭一把的人,也是相信著他,愛著他的歌的人。

在仁菜的肯定下,也在 Diamond Dust 成員的喊話下,桃香決定不再逃避,再次正面面對自己的選擇,為了證明曾經的自己是對的,與仁菜向 Diamond Dust 宣戰。

當時的桃香可能尚未解開心結,可能僅僅只是為了仁菜而站在仁菜那邊,但是在桃香宣戰後,他們有這樣的對話:

仁菜:「果然沒錯,我喜歡桃香。」
桃香:「這是什麼意思。」
仁菜:「這還需要解釋嗎。」
仁菜:「是告白。」

桃香一直認為自己已經失去了仁菜所崇拜的搖滾精神,已經不是仁菜所愛的人,然而仁菜說出「果然沒錯,我喜歡桃香」這種帶有重新審視但依然喜歡意思的話語,再加上「告白」的肯定,那代表那個曾經因為自己的歌而重拾生命,並以此為傲的人,在他坦白後依然喜歡現在的自己,那認為只是曾擁有的「回憶中的自己」,從未失去。

圖/GIRLS BAND CRY

之所以是搖滾,除了是音樂、思想和信念,還有樂隊成員之間的思想碰撞。搖滾不一定有大義——把「好想戀愛啊」、「這個世界好爛啊」、「我好感動啊」、「好喜歡自己」、「好討厭自己」這些思緒吶喊也是搖滾。TOGENASHI TOGEARI 全員願意與桃香賭一把,相信他的歌會成功,會大受歡迎,同時他們都是需要搖滾的一員——他們的思緒不一,卻同樣需要吶喊——為什麼要唱歌,是因為音樂能夠與他人連結、可以在這裡說出心聲、可以讓自己忘記一切,變得自由,也因為想確信自己沒有錯(第 11 集眾員的自白)。

當時音樂節被視為能否成為職業樂隊的關鍵,桃香把新歌歌詞交給仁菜撰寫,想看「他的歌」寫出來的歌會是怎樣,想看看被他的歌拯救的人,現在想表達的會是什麼。在表演開始前,仁菜開宗明義,表示他們的吶喊是反抗,「放棄吧,不會實現的」、「你做不到的,認清現實吧」、「這種程度就夠了」、「誰不是一樣艱辛」——隨著這些話語、現實彷彿想把人吞噬,用虛假的溫柔將其侵蝕,他就要貫徹這首歌的意志,用這首歌讓原本不相信的人相信他們,對那些將他全盤否定的每個人,大聲吶喊說「我沒有錯」。

圖/GIRLS BAND CRY

作為反抗否定的歌,「空白とカタルシス」(英譯:Emptiness and Catharsis,空虛與宣洩)是之前的歌的後續,也是以「暴露一切活下去」為主軸,坦誠面對自己,肯定傷痛,最後才能貫徹信念的歌。

這首歌暴露了在意嘗試貫徹信念卻依然不如理想的感情,暴露了把別過於好高騖遠的勸戒視為陳舊迂腐、想勝過別人以擊碎「誰人都能代替自己」那種空虛感的感情,也暴露了認為面對七彩繽紛的世界,即使以純淨的心靈看待也很難明確抓住某個信念的感情——而擁有這些感情的原因,是因為自己正在拚命活著,心底忍不住想要得到的衝動,因此止不住那些不合情理的煩躁,對一切都不如想像,屈居下風,實在無法寬恕自己和深感羞愧,卻選擇把為了那些感情而流的淚水隱藏在面容下——那些愧於告訴別人、愧於面對的感情,被他們用這首歌把心聲唱出來。

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而這首歌另一個特別的地方,是以仁菜的角度,寫出團隊成員需要搖滾的理由——仁菜需要搖滾的原因是要求他言聽計從,否定他意志的汙穢之言;桃香需要搖滾的原因是無處安置的憂愁、孤獨與痛苦;昂需要搖滾的原因是沒有追求之物,以致他人的要求都無法拒絕的處境;智需要搖滾的原因是為了讓內心被壓抑的感情得以宣洩;盧帕需要搖滾的原因是排解珍視之物早已永遠失去的心情——歌詞無法完全道出團員的處境,但他們的感情滲入其中,道出不想否定這些感情的想法,而且交雜一起,最後形成了這首歌——「我不想消失,我渴望破壞,生鏽並交互纏繞的扭曲喧囂,混濁的透明摔得粉碎就會無比美麗」。

「太過可悲、太過可悲,我心生厭惡」、「意義不再,氣息斷絕,理想無異於老舊幻想」、「怕得甚至不曾嘗試反抗」——把害怕的心情大聲宣洩,得到眾人的共鳴,反而成為反抗的武器,而這就是他們的搖滾。

圖/GIRLS BAND CRY

《少女樂團吶喊吧》的故事有幸運也有不幸,在出道之前,TOGENASHI TOGEARI 的成型是一個儘管有爭吵,過程卻順順利利的故事——成員本身有一定程度甚至是專業的水準、有被知名樂隊的成員推薦過、在成為職業樂隊之前已經小有名氣、團員吵架之後都能和解、被有名的事務所看中,而且在音樂節拿到一個很好的位置。

而上述的故事,桃香不止經歷過一次——Diamond Dust 在出道之前也小有名氣,有被知名樂隊的成員推薦過,有被事務所看中,而且被告知這是「少女樂隊的革命」。然而 Diamond Dust 未轉型之前,就是火不起來,最後他們被迫面臨抉擇——不是轉型,就是轉身離開,而桃香選擇離開,其他成員選擇繼續生存下去。

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桃香對故事的可能發展一清二楚,他已經不只說了一次——經歷過那麼多之後,他知道自己的音樂在這個時代不受歡迎,他願意繼續下去,除了有仁菜對其依然擁有搖滾精神的肯定,還有眾同伴的支持——他們都願意與桃香賭一把,而且沒有期限。

結果不出意外,TOGENASHI TOGEARI 與 Diamond Dust 一樣,面臨抉擇——出道曲紅不起來,在經紀人前往對方公司尋求幫助之後,他們可以接受如同拖捨的同台演出,又或者拒絕,儘管這代表他們需要為了自己的「任性」負上責任。

《少女樂團吶喊吧》其中一個有趣之處,是儘管 TOGENASHI TOGEARI 與 Diamond Dust 在演出方面彷如「宿敵」的存在,觀眾站在 TOGENASHI TOGEARI 的角度觀看這場宿命對決,但是兩者沒有正反派之分——Diamond Dust 雖然沒有堅持自己的搖滾,但是有生存下去的信念,也有做好音樂的信念,轉型時被很多人嫌棄換了個偶像主唱,淪落為優先商業企劃的樂隊,「開什麼玩笑,別看低我們」、「看我們在這裡扭轉風評」是他們的回應,最後創造出連搖滾迷都讚嘆不止的演出。

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為了生存,他們付出了所有,也有自己的信念,現在大獲成功,不論是商業還是個人成就,他們都是「正確」的,這樣的話,一直主張自己才是對的,但是出道大失敗的 TOGENASHI TOGEARI 又剩下了什麼?

仁菜之前可以如此堅持說出「我們沒有錯!」的正論,是他沒有真正明白現實的殘酷,沒有真正明白奇蹟是不可能發生,他因此擁有純淨正直的心,但亦是他的缺陷。而與仁菜不同,其他成員都知道不可能那麼順利——桃香的歌是很好沒錯,身邊的人也讚不絕口,但是即使想要傳播出去,也會有不被理睬的時候,現在是大畫家的梵谷,生前也只能賣出一幅畫,如果只要作品優秀就能紅,那世上就沒人辛苦了——人是會跟風的生物,大家都說好的東西,就算沒有興趣也會看看,沒人去看的東西,自己也不會看——觀看次數五千與一百萬的遊戲直播影片,大家都是會點擊後者,而對前者連點擊進去看看的想法都沒有。

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因此,「理性」與「認清現實」才如此受歡迎,順應現實的規則其實並不容易,所以如魚得水會受人尊敬,相反與現實抗衡,「放棄吧,不會實現的」、「你做不到的,認清現實吧」、「這種程度就夠了」、「誰不是一樣艱辛」的話語就會出現,而這些話語不無道理——只有極少數人能夠以自己的風格爆紅,剩下的通常被視為失敗者——TOGENASHI TOGEARI 與 Diamond Dust 這場對決,勝負顯然易見,仁菜就算不想承認,但輸了就是輸了,即使與現實抗衡,力量過於渺小,依然是會以失敗告終。

但是,故事沒有否定現實的殘酷、沒有否定大多數人的渺小、沒有否定追逐潮流,同時依然持有信念者的成功和努力,也沒有否定,仁菜那種堅持自己沒有錯,然後歷經困難、反覆測驗,變得更加堅韌的價值。

Diamond Dust 的新主唱 Hina(雛)昔日是仁菜的好友,當仁菜說想幫助被欺凌者時冷言冷語要他放棄,當仁菜被欺凌時也是冷言冷語不想他繼續下去,說明再這樣的話幫不了他,最後說受不了他,要與他絕交,看起來是那些否定仁菜的想法,要他「認清現實」的人;但兩年之後相遇,看到仁菜依然如我而偷偷高興,在 TOGENASHI TOGEARI 敗局已定時故意激起仁菜的鬥志,表現矛盾。

然而在最後,仁菜察覺到 Hina 矛盾的原因——其實他也喜歡當時 Diamond Dust 的歌,空之箱也剜進了他的內心,留下了爪痕。

圖/GIRLS BAND CRY

Diamond Dust 的成員當時向桃香喊話,說他們會向桃香證明自己沒有錯,當時的選擇是正確的。如今 Diamond Dust 爆紅,音樂水準被認可,他們無疑已經向桃香證明了自己,卻不認為桃香有什麼錯——跟他說很期待 TOGENASHI TOGEARI 的表現,以平等地位的對手角度接受 TOGENASHI TOGEARI 的挑戰,也心懷歡喜看著 TOGENASHI TOGEARI 的誕生,不見得證明了自身的「正確」,就否定了桃香的價值。

Diamond Dust 本身就是以桃香的歌為傲,Hina 本身就喜歡桃香的歌——兩者早已認同桃香的歌,也是仁菜一直堅持的價值,但依然無法迴避現實的壓力——Diamond Dust 為了生存而選擇轉型,Hina 可能是希望仁菜不再受到傷害而說狠話,兩者都是有自己的想法而選擇與桃香/仁菜的理念背道而馳。

他們無法貫徹所喜歡的信念,但也走出了自己的道路,同時敬佩著、喜歡著寧願充滿苦難,依然堅守理念的人,認同這種信念有傳播出去的價值。

圖/GIRLS BAND CRY

把他們的認真收在眼底的,除了Diamond Dust 和 Hina,還有外界的人。雖然有人對 TOGENASHI TOGEARI 看不順眼,雖然 TOGENASHI TOGEARI 紅不起來,但依然有人為 TOGENASHI TOGEARI 辯護,依然有人被 TOGENASHI TOGEARI 的搖滾所感染——除了製作人、除了調音師田中,還有當初說不喜歡少女樂隊的搖滾人,偶爾看到 TOGENASHI TOGEAR I的 Live 的少女們,還有聽到 TOGENASHI TOGEARI 的歌就愛上他們的人——當仁菜知道依然有人把他們的認真收在眼底,發現 Hina 也喜歡昔日 Diamond Dust 的歌,才醒悟他喜歡的歌早就在各處開花,桃香的歌不只是屬於他的歌,還有更多人聽到了。

「再次感謝大家今日前來,來我們這邊的,都是不走尋常路的人,但我很喜歡這樣的你們。」

「然後我要大聲喊出,我們絕對不輸他們,我們沒有錯,請你們見證我們的誕生!」——仁菜知道歌還有更多人聽到後釋懷,道出 TOGENASHI TOGEARI 誕生的宣言——雖然退出事務所之後前路不明朗,會面臨更多挑戰之餘,他們知悉自身的脆弱與渺小,知道未來會不斷受傷、受挫,知道這就是現實,這就是舞台,但為了讓更多人聽到他們的歌,為了不後悔,他們絕不認輸,會堅持下去。

圖/GIRLS BAND CRY

《運命の華》(命運之花)對應上一首《空白とカタルシス》,《空白とカタルシス》的畫面以穿越時空的花瓣暗示那累積下來的感情傳達到眾人的心中,《運命の華》的畫面則代表留下來的感情開花結果。《空白とカタルシス》宣洩因為還想活下去而痛苦的心情,《運命の華》則是不否認痛苦的難過,卻感恩沒有因為痛苦而選擇離去,因此遇到與自己一樣,願意奉獻餘生陪伴、歌唱的人,也是有著各自的人生,走遍命運之路之後相遇,沒有歸宿、未來充滿痛苦但願意一同盡情飛翔的人。

「既無光,也無風,就像一座與世隔絕的牢獄」
「痛苦又難受,還滿身傷痕,我討厭這一切」
「即使展開的翅膀佈滿了洞」
「如果可以和你一同高歌,就算身在地獄底層也無妨」
「因為我遇見了你,我們的命運之花就此盛開」

吶喊的最後:因高聲歌唱而找到的連結

《運命の華》之後接下來的是《少女樂團吶喊吧》的 ED《誰にもなれない私だから》,這是每一集的 ED,也是《少女樂團吶喊吧》的最後—— ED描繪的,是演出之後的後日談 (人物設定擔當手島 nari 證實了這個消息)。

《運命の華》演出時出現,那不同顏色的連結,也是 OP《雑踏、僕らの街》時出現的連結,也能在 ED 看到,而且更具意義——ED 的連結除了象徵眾人的連結,也是耳機的線。象徵仁菜的線是紅色,仁菜的耳機也是紅色,連接的是原 Diamond Dust 的空之箱,從這首歌開始,不斷找到團員各自的連結,最後連成一線。

圖/GIRLS BAND CRY

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在 ED 的最後,仁菜打開電話,打算再聽原 Diamond Dust 的空之箱,卻被同伴叫住,繼續旅程,也意味昔日的空之箱成為了養分,當初靠著空之箱勉勵自己做最真實的自己,現今已找到願意一同盡情飛翔,願意墜落或受傷時一同大聲歌唱的同伴,不再孤身一人。

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戲內與戲外:相信成功,卻依然祈求奇蹟的瘋狂冒險

筆者認為《少女樂團吶喊吧》好看的原因,在於那份「認真」——仁菜所堅持的「真實的自己」,是反覆試驗、不斷受傷從而嘗試證明沒有錯的自己,沒有否定現實,沒有否定惡意,仁菜不斷認清現實,知道更多,成長了很多,明白現實與惡意是如此不留情面,沒有因為他「堅持自己」而網開一面,反而給予更多的阻撓,給予很多已知或未知的苦難,但為了信念,他們依然選擇走下去。

《少女樂團吶喊吧》也沒有否定現實與惡意是多麼難以招架,迴避或者順風而行未必不是一種解法,但是也應該肯定依然選擇貫徹信念的人,就是因為如此困難,他們的堅持才難能可貴。面臨現實與惡意,孤身一人難以招架,然而堅持下去,或許總有一天會遇到與其抱有相同信念的人,即使困難從未改變,但已經開花結果。

《少女樂團吶喊吧》無疑是一套非常勵志的作品,勵志的地方不在於輕鬆地告訴別人「做自己就好」,也不在於給予「只要努力,最後就能成功」的感覺,而是說一個「認真地活著」的故事——為了什麼而堅持,是重要但容易被遺忘的課題。

圖/GIRLS BAND CRY

而有趣的是,《少女樂團吶喊吧》的故事其實可以用在自身——劇本統籌花田十輝明言,《少女樂團吶喊吧》的 TV 劇集製作是「既瘋狂且冒險的策略」,沒有原作、也沒有背景,只有一個不算有名的樂團企劃,動畫對發行商來說沒有吸引力,完全賣不到錢,他們的一切是靠著免費播放,準備各種周邊商品,然後祈禱一定會大賣、一定會爆紅——只有這樣,《少女樂團吶喊吧》才有明確的未來,所以現在看到的故事,是一開始沒有斷絕第二季的可能,也沒有做第二季打算的故事。

《少女樂團吶喊吧》的創作者可能相信作品真的很優秀(手島nari表明如果他死了,就把《少女樂團吶喊吧》的 CD 和 BD 放在他的棺材裡),但是能否成功,他們說不準,如同《少女樂團吶喊吧》的故事。

他們的擔憂是準確的,《少女樂團吶喊吧》的開頭氣勢並不理想,日本國外沒有代理(季末才有南韓、法國、印尼和泰國這 4 個國家的代理),人氣平平,差點成為《少女樂團吶喊吧》故事的真實寫照。

但是隨著時間過去,《少女樂團吶喊吧》從季中後期開始熱門,從那時開始,每次播放都能拿到 X 排名趨勢第一,而更有趣的是,缺乏宣傳的國外市場,亦有相當不錯的人氣。

有一定基數的歐美動畫調查網站Anime Trending,記錄了《少女樂團吶喊吧...

《少女樂團吶喊吧》的後來居上,自然不能用「奇蹟」來概括——《少女樂團吶喊吧》的宣傳部門明顯做了很多努力,除了日本有不少宣傳,雖然不知道為什麼代理那邊不太成功,但《少女樂團吶喊吧》有出現在動畫的歌都有多國字幕(包括繁體中文),官方推特也有貼文是用簡體中文來寫,嘗試讓國外市場認識《少女樂團吶喊吧》這個企劃。但是「想要傳播出去,也會有不被理睬的時候」,以《少女樂團吶喊吧》這種沒有背景、使用至今依然不受歡迎的 3D(儘管它的 3D 很強)同時題材並不熱門(《孤獨搖滾!》和《BanG Dream! Its MyGO!!!!! 》被稱為黑馬)的作品來說,他們的認真能被看到真的太好了。

雖說如此,《少女樂團吶喊吧》還是需要大家更多的支持,除了專輯周邊 BD 可以買的都買,TOGENASHI TOGEARI 也請大家多多支持,人雖脆弱多變,但信念不變,愛就要大聲說出來,就要行動支持。

動畫 Girls Band Cry

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